Одно украшение - сто традиций: как в Поволжье монеты рассказывали о роде и статусе - Самарский Дворец детского и юношеского творчества

Сбросить

Х

Версия для слабовидящих

Какую женщину сначала слышно, а потом видно? Татары скажут - татарскую, башкиры - башкирскую, удмурты - удмуртскую, и так далее. И все будут правы - и дело не в говорливости прекрасного пола, а в украшениях, которые носили в старину. Многоуровневые украшения из монет - нагрудные, для головы и волос - один из самых распространённых аксессуаров у разных народов. Каждый шаг владелицы сопровождался тихим мелодичным звоном. И это была не просто музыка - это был голос традиции, говоривший о статусе женщины, её достатке и принадлежности к роду.

В особенностях украшений из монет у народностей Поволжья разбирались 7 октября в Самарском Дворце детского и юношеского творчества на семинаре «Монеты в народной одежде и украшениях». Провела его Ирина Владимировна Филатова - мастер народных художественных ремёсел Самарской области.

Участники семинара разобрали, как и зачем носили монеты представительницы разных народов Поволжья. Какие монеты использовали чуваши, а какие - татары, марийцы или удмурты. Чем отличались их нагрудные украшения друг от друга. Ирина Владимировна, кажется, знает о народных украшениях всё, но все же даже она признаётся: порой их происхождение понять непросто. Традиция у каждой народности многогранна, а заимствования у соседей веками обогащали её. Особенно эклектичны украшения у народов, живущих близ границ государств. При этом этнические украшения - яркая составляющая культурного кода.

Интересно, что частью украшений становились не только монеты - бусины, пуговицы, элементы кулонов и даже медали - всему находилось место. Ведь украшение было больше, чем просто аксессуар: оно говорило о статусе владелицы, а иногда и о принадлежности к определённой социальной группе.

От теории - к практике

Кульминацией встречи стала практическая часть - каждый участник создал собственное нагрудное украшение под руководством Ирины Владимировны. На мастер-классе участникам предложили вспомнить, откуда их предки, и попробовать использовать элементы их культуры в собственных работах. В процессе обсудили профессиональные вопросы - многие участницы мастер-классов создают народные костюмы, и здесь особенно важно понимать, где какие элементы следует использовать и в каком сочетании.

Мастер-класс ещё раз напомнил: народное искусство - это не музейный экспонат, а живая традиция, которую можно и нужно продолжать.

Больше фотографий с мастер-класса здесь https://vk.ru/wall-68663755_6658